Nem todas as histórias começam com o “era uma vez”. Cada história é única e, assim, cabe o plural. De plural, entende bem a professora Joanna de Paoli, de 37 anos, docente de química em Brasília, e que se transformou também em pesquisadora do tema da inclusão e educação especial. A maior aula da vida dela veio da própria casa, depois que o filho foi diagnosticado nessa condição. Professora, pesquisadora, mãe, ela ensinou ao menino, hoje com 15 anos de idade, que a leitura e o livro poderiam ser bons companheiros.

“Ele segue sempre agarrado todos os dias aos livros que de que gosta”, testemunha a mãe. Na história da família, tal como os livros, a vida real fez com que a pesquisadora mergulhasse em outras paisagens. “Meu filho me deu uma oportunidade de conhecer outro mundo. O autismo do meu filho me evidenciou que a dificuldade de comunicação e socialização não é só do autismo. Pelo contrário, é da sociedade em se comunicar com ele, e de todos se comunicarem entre si”.

A pesquisadora defende que a inclusão de pessoas com deficiência, com autismo ou qualquer outra necessidade específica, tenha a perspectiva de ter acesso à cultura na sua forma mais plena. E isso inclui a literatura. “A literatura precisa ser feita também por pessoas com deficiência, sobre pessoas com deficiência e estar acessível a essas pessoas”.

Afinal, a literatura é feita da imaginação. Por isso, conforme a pesquisadora, melhor será que o quanto antes as crianças tenham acesso às páginas de um livro. “Onde o seu horizonte se expanda, o quanto antes antes você começa lendo para criança e ela busque novos significados sobre o mundo (seja ela com deficiência ou não) maiores oportunidades essa pessoa terá de ampliar as experiências de vida”. Isso inclui criar vínculos afetivos, organizar as emoções, pensar e respeitar as diferenças que existem entre cada um de nós.

O menino via a mãe também agarrada aos livros e logo se apaixonou pela leitura de obras de autoras como, por exemplo, as escritoras brasileiras Ana Maria Machado (com Menina bonita com laço de fita) e de Ruth Rocha (Bom dia, todas as cores). Ela argumenta que a inclusão real se faz com a não exclusão. Todos devem estar em um mesmo ambiente, e não isolados. “A inclusão envolve a diversidade. Por isso, as pessoas devem estar em conjunto porque a sociedade é diversa. As pessoas com deficiência precisam participar de todos os espaços com todas as outras pessoas, com ou sem deficiência”. 

Sob essa ótica, um projeto de inclusão no Distrito Federal denominado Letrinhas da Paz tem buscado integrar crianças com alguma deficiência com os outros pequenos. A idealizadora do projeto social, Lyara Apostólico, diz que a meta é sensibilizar e formar público leitor da primeira infância com deficiência auditiva, visual, motora e mental.

“Somente na última Bienal Internacional do Livro de Brasília (em outubro do ano passado), 350 crianças participaram de ações de sensibilização e encontros lúdicos. Atualmente, o projeto tem tratado de capacitar profissionais da educação e assistência social no DF em metodologias inovadoras para leitura com crianças com deficiência”, diz a coordenadora das atividades.

A iniciativa fez sucesso e foi contemplada pelo Fundo de Apoio à Cultura (FAC), na categoria Primeira Infância, tendo recebido recursos de R$ 194,7 mil.

Lyara Apostólico defende que todo livro pode ser acessível. “Mas, para isso, é necessária uma mediação amorosa que trabalhe com um conjunto de estímulos criativos. Mais do que mediadores de leitura, a literatura infantil inclusiva requer a atuação de recontadores de histórias”, aponta a idealizadora do Letrinhas da Paz, especialista em projetos sociais.

Um dos livros utilizados pelo projeto foi o Bola Vermelha, de Vanina Starkoff. “Como contar a história de uma bola vermelha para uma criança com deficiência visual?”. A partir desse desafio, criamos um jogo com bolas texturizadas, que faziam as crianças vivenciarem, de forma lúdica e afetiva, a mesma lógica apresentada no livro”.

Para ela, o livro infantil deve ser inclusivo não apenas em relação às deficiências, mas também em relação à diversidade social e humana. “A infância é dominada por princesas brancas, frágeis e indefesas, por padrões estéticos únicos, pela difusão de comportamentos de gênero e, muitas vezes, de estereótipos que se perpetuam há gerações”, pondera.

Para romper com os estigmas, a ex-promotora de vendas Edna Rocha Lima, de 39 anos, moradora de Montes Claros (MG), foi para a faculdade de pedagogia ao descobrir que o filho recebeu o diagnóstico do autismo. O garoto, hoje com 12 anos, foi estimulado desde os tempos de banheira de bebê a manusear livros de plástico. 

As histórias de patinhos e de outros bichinhos fizeram com que o garoto se tornasse, hoje, um “leitor voraz”, que o ajuda a codificar o mundo, nem sempre tão compreensível. A mãe foi chamada para constituir equipe de apoio pedagógico na cidade. “Posso ajudar outras pessoas também com o que estudo e com o que aprendi”.

O garoto conta com a parceria do irmão mais novo, de 8 anos, companheiro das leituras e da vida. “Prefiro as histórias de ação”, diz por telefone à Agência Brasil. Mas a adolescência já o estimulou a ler toda a série Diário de um banana (de Jeff Kinney) e livros que deixam o final em aberto. Afinal, nem tudo se explica com o “era uma vez”.

Agência Brasil

Como parte das comemorações do 61º aniversário de Caém (8 de abril), foi realizada nesta terça-feira (4), a primeira edição da Feira Literária do município, a FLICaém. O evento que aconteceu na Praça Desembargador Souza dias contou com a participação de toda a rede municipal de ensino, de secretarias de governo e do Serviço Social do Comércio (Sesc), pólo de Jacobina.

Promovida pela Prefeitura, através da Secretaria Municipal de Educação, a FLICaém teve como propósito aperfeiçoar a compreensão leitora e ampliar o repertório literário dos alunos, por meio do conhecimento de diferentes gêneros textuais, transformando a leitura em fonte de prazer, de conhecimento e de experiências com o imaginário

Com participação de estudantes, professores, diretores e coordenadores pedagógicos das redes municipal e particular de ensino e a população em geral, a FLICaém proporcionou um momento multicultural com apresentações musicais, recitações poéticas, danças, contação de histórias, entre outras.

Conforme o secretário de Educação de Caém, Ronaldo Alves, FLICaém tem como objetivo fazer com que os alunos se sintam motivados a colorir o conteúdo exposto na Feira, valorizando o contexto cultural e literário que foram apresentados. “A Feira Literária traz essa capacidade de mostrar como a educação e o ensino podem explorar a consciência cultural com criatividade, para expor elementos como a vida, a escola e a família, tendo a importância em cultivar valores como a solidariedade, a fraternidade e o amor”, salienta o secretário.

Por Gervásio Lima –

Espaço para comercialização de produtos oriundos basicamente da agricultura familiar, local para reencontrar conterrâneos, bater papo e, para muita gente, ambiente de lazer; estas são as características dos mercados municipais, as feiras livres das cidades do interior.

Dia de feira é considerado um ‘dia de festa’, quando moradores da zona rural visitam as sedes dos seus municípios, seja para vender ou para comprar os mantimentos da semana.

Mesmo com o advento dos hortifrutigranjeiros e açougues, fora ou dentro de supermercados, o costume de ir em um dia específico ‘fazer a feira’ ainda persiste em muitas cidades e dependendo da região, é indispensável o uso do ‘aió’, ‘bocapiu’ ou ‘cofo’, cestas de palha de ouricuri usada para carregar compras nas feiras.

A feira livre é cultura, é diversidade e lazer, onde o social se mistura com o capital de forma de igualdade. Feira livre é sobrevivência, mas também um centro de convivência.

Quer comprar a verdura na barraca de Biúca, o requeijão na mão de Zé de Maria, escolher pimenta no tabuleiro de Dona Zeni, saborear o pastel de Matusalém com o caldo de cana da engenhoca de Regi e depois comer uma galinha caipira ou um delicioso bode cozido no box da Íris?

Isso é tão simples quanto os autores responsáveis em tornar a feira da cidade de Caém em realidade todas as segundas-feiras. Vale a pena conhecer.

*Jornalista e Historiador

O Programa Arte de Tocar está com as inscrições abertas para a formação da OTM – Orquestra Toca Menino são 32 vagas para estudar música através da prática coletiva do ensino de instrumentos de sopro, cordas da família dos violinos e percussão sinfônica.

Coordenação Pedagógica – Professor Jal Nunes – Licenciado em Música, Pós Graduado em Arte e Educação e Especialista em Musicoterapia.
Assistência Social – Jel Lemos

As inscrições estão abertas até o dia 31 de março.

Contatos (74) 9-9110-7683
https://forms.gle/R8MJSEALoRU1xtER9

A tradicional Semana de Cultura de Gonçalo chega a sua 13ª edição. O evento que acontece entre terça-feira (8) e sexta-feira (11), tem o objetivo principal proporcionar oportunidades culturais e promover aprendizagem para a comunidade escolar, possibilitando que os envolvidos mostre suas habilidades artísticas e culturais.

Coordenada pelo Centro Municipal de Educação Nossa Senhoras da Conceição e o Colégio Estadual Arnaldo de Oliveira, a Semana de Cultura deste ano tem como tema: “Território de Identidade, Nosso Lugar’.

Consta na programação diversas atrações culturais como apresentações musicais, dança, literatura, teatro, capoeira, entre outros.

O prefeito de Caém, Arnaldo Oliveira (Arnaldinho), acompanhado da primeira dama, Gardênia Oliveira, prestigiou evento na manhã desta quinta-feira (10). Segundo o gestor, momentos como a Semana de Cultura de Gonçalo são uma ótima oportunidade para divulgar a cultura do município.

“Este é um momento importante para a área artística, estudantes, professores e a população em geral. Quero agradecer toda a equipe envolvida nessa organização, pela dedicação e esforço, principalmente os professores e alunos, que fazem acontecer este evento sociocultural. Isso aqui representa muito para nós”, enfatizou o prefeito.

O cantor Xanddy, 43, anunciou nesta quarta-feira (14) que, a partir de outubro, deixará o grupo Harmonia do Samba e seguirá carreira solo. Ele passa a adotar o nome Xanddy do Harmonia e manterá a banda e a equipe ao seu lado.

“Deixo claro que este não é o fim, mas sim o início de um novo ciclo para todos nós”, disse em comunicado publicado nas redes sociais.

O artista não deu detalhes sobre a mudança. Segundo ele, diversas razões tornaram algumas decisões necessárias, entre elas a mudança em relação ao grupo, que definiu como estratégica.

“A decisão para essa mudança foi muito pensada, amadurecida e tomada em conjunto. Esse é um novo momento para todos nós”, afirmou.

Xanddy não explicou se o grupo continua com outra formação ou deixará de existir. Disse, no entanto, que o Harmonia do Samba continuará vivo nele e que a história da banda será resguardada.

“Quem é Harmonia do Samba jamais deixará de ser. Eu sou Harmonia forever”, afirmou. Xanddy prometeu não deixar o legado da banda ser esquecido.

Ainda segundo o artista, todos os compromissos assumidos como Harmonia do Samba serão cumpridos até o dia 1º de outubro.

Xanddy é vocalista do grupo desde 1998, quando tinha 19 anos. Nascido em Salvador, o cantor começou a carreira artística na adolescência e já foi cantor do grupo de pagode Gente da Gente.

Há quase dez anos ele mora entre o Brasil e Orlando, nos Estados Unidos, com a mulher, a apresentadora e ex-dançarina Carla Perez, 44, e os filhos Camilly Victória, 20, e Victor Alexandre, 18.

Folhapress

“É com muita tristeza que recebo a notícia da morte de Zelito Miranda. Que Deus conforte seus familiares e amigos neste momento de profunda tristeza. A música baiana está de luto”, lamentou nas redes sociais o governador Rui Costa. O cantor de 66 anos de idade faleceu na madrugada desta sexta-feira (12), vítima de problemas no pulmão. O sepultamento acontece, às 16h30 de hoje, no cemitério Bosque da Paz, em Salvador.

Diferente, irreverente e autêntica, foi assim que começou e foi assim que seguiu a carreira do forrozeiro Zelito Miranda, “o Cabeludo”, como era conhecido e como gostava de chamar os amigos.

Nascido no município de Serrinha, a 175km de Salvador, foi um artista multifacetado. Embora sua intimidade com o triângulo tenha começado ainda na infância, aos oito anos de idade, Zelito trilhou por vários caminhos, das artes plásticas, ao teatro, ao cinema até chegar a música e ao forró.

Começou na música na música “um pouco depois”, aos 27 anos. Antes, fez parte da cultura alternativa de sua cidade, foi ator por 10 anos, é escritor e flertou com a MPB, o rock e tocou no Novos Bárbaros, grupo que fez sucesso nos trios elétricos na efervescente década de 80 na capital baiana.

Gravou o primeiro disco com um repertório daquilo que ele chama de MPN (Música Popular Nordestina) mas os pedidos de shows e gravações em forró foram, aos poucos, fazendo com que o artista assumisse a herança de Gonzagão como sua carreira.

Dessa influência do rock, da MPB e da experiência em trio elétrico, ficou conhecido como o “Rei do Forró Temperado”, um som que preserva a sonoridade do gênero, mas se permite a novos instrumentos, arranjos e melodias.

Pioneiro nos ensaios do gênero nordestino nas casas noturnas da capital baiana, há 26 anos, o “Rei do forró temperado” se dedicou a arte de misturar elementos do mais autêntico forró pé-de-serra a o que há de mais moderno e cosmopolita.

Com um DVD e 12 Cd’s gravados, Zelito Miranda foi o grande anfitrião do projeto que levou de janeiro a junho, milhares de pessoas ao Parque da Cidade.

O “Forró no Parque com Zelito Miranda e convidados”, tinha 12 anos e ocorria uma vez por mês, nas manhãs de domingo, com a participação de vários artistas da música brasileira. Seu último palco foi o Pelourinho.

Zelito faleceu com 40 anos de carreira e mais de 200 músicas no currículo, defendia cultura e a tradição do forró.

Ele deixa a esposa Telma, maior parceira de sua vida, e as filhas Clarice, que espera a sua primeira neta, e Luíza.

Secom/Ba

Um espetáculo, este é o resumo para qualificar o tradicional festejo de São Pedro da cidade de Caém, realizado pela Prefeitura Municipal. Foram três dias de animação, lazer e confraternização (1, 2 e 3 de julho), de uma festa que ficará marcada pela organização, ornamentação, segurança e, principalmente, muito forró.

Valeu apena esperar, depois de um intervalo de dois anos, por conta do período pandêmico, a maior festa da região encerra o período junino com chave de ouro, com registros positivos em todos os aspectos.

Grandes atrações musicais de renome nacional como Alcimar Monteiro, Targino Gondim e Batista Lima foram um complemento para outras grandes atrações como o Trio Granah, Allan Júnior, Capitão do Reino, Brankinho e os artistas locais: Paulo dos Teclados, Didi Lola, Reurys Farra, Cowboy Forrozeiro, Lorys Britney, Forró 100 Fole e Beto Sanfoneiro.

Concomitante com o principal evento, aconteceu também a Feira de Artesanato e Comidas Típicas do Arraiá do Papagaio, realizada na Praça Desembargador Souza Dias (Praça da Prefeitura), onde estiveram expondo e vendendo seus produtos, artistas de diversas localidades do interior do município.

No domingo (3), último dia de folia, as atenções, literalmente, ficaram para o maior bloco publico de todo o Estado da Bahia, o ‘Bloco das Viúvas’, uma tradição e homenagem ás viúvas do município. Um cortejo com a participação de milhares de pessoas percorrem diversas ruas visitando residências onde são oferecidas guloseimas típicas para o momento.

O prefeito de Caém, Arnaldo Oliveira (Arnaldinho), não ‘arredou’ o pé dos festejos, presente e atento para tudo que acontecia, extravasou e compartilhou sua alegria com a população. Conforme o chefe do Executivo local, a festa de São Pedro deste ano teve um significado especial, o de celebrar a vida, depois de um período de preocupações e muitas tristezas ocasionadas pela pandemia do coronavírus.

“Não poderíamos economizar esforços para trazer de volta esta festa que tão bem faz para as pessoas que buscam um motivo de alegria e felicidade. Nosso São Pedro é além de uma grande festa, um momento de união, de receber amigos, familiares e outras pessoas que aguardam este momento para se divertir”, ressalta Arnaldinho, agradecendo a todos os envolvidos pela organização e todos os participantes pela presença: “Obrigado aa todos que contribuíram para que convivêssemos juntos durante três dias com paz e harmonia. Viva São Pedro, via Caém”.

Uma nova e vasta biblioteca online acaba de ser inaugurada. São mais de 15 mil títulos digitalizados em um único aplicativo, o BibliON, uma plataforma gratuita que pretende ampliar o acesso das pessoas aos livros.

A iniciativa é da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo em parceria com a SP Leituras, organização que gerencia o Sistema Estadual de Bibliotecas Públicas de São Paulo.

Segundo o diretor executivo da SP Leituras, Pierre Ruprecht, o projeto não ameaça o fechamento de bibliotecas físicas – ele quer incentivar o hábito de leitura para ampliar o público das bibliotecas locais. “É necessário que os projetos sejam pensados para privilegiar não apenas o acervo como também o usuário, por meio de uma oferta variada de serviços que compõem o conhecimento, além da leitura”, afirmou Ruprechet.

A BibliON pretende investir na atualização de seu acervo e em treinamentos para bibliotecários e mediadores de leitura. Para isso, novos formatos vão ser explorados, como e-books e audiolivros. O projeto também contempla clubes de leitura, podcasts, seminários, capacitações e oficinas, além de outras atividades culturais e de formação.

Carteirinha

O usuário pode fazer empréstimo de até duas obras simultaneamente, por 15 dias. A BibliON permite organizar listas, adicionar favoritos e compartilhar um livro como dica de leitura nas redes sociais. Uma novidade é que o sistema aposta nos princípios de gamificação, que analisa o engajamento do usuário por meio das reservas e histórico para sugerir novos títulos relacionados. No aplicativo, os associados conseguem acompanhar dados do tempo dedicado à leitura e participar de desafios.

Além disso, é possível ler em dispositivos móveis, sem a necessidade de usar dados do celular, por meio de um download prévio do título. No arquivo, o leitor pode ajustar o tamanho da letra e o contraste da tela, em modos de leitura adaptados para dia ou para noite, e usar a ferramenta que aciona leitura em voz sintetizada, para saída em áudio do texto.

Estadão

Aprovada pelo Senado, proposta criaria política permanente para a área, com recursos destinados a estados e municípios a partir de 2023

O  presidente Jair Bolsonaro (PL) vetou a nova Lei Aldir Blanc, projeto que criaria uma política permanente para o setor cultural. Aprovada pelo Senado, em março — por 74 votos a favor e nenhum contrário —, a proposta previa o repasse anual de R$ 3 bilhões a estados e municípios durante cinco anos. Em despacho publicado nesta quinta-feira (5) no Diário Oficial da União , Bolsonaro afirma que decidiu vetar integralmente o projeto de lei, “por contrariedade ao interesse público e inconstitucionalidade”.

A Lei Aldir Blanc 2 (ou nova Lei Aldir Blanc) aperfeiçoa outra legislação de mesmo nome que tratava das políticas para o setor durante a pandemia, mas expirou em 2021. Uma das diferenças agora seria o caráter permanente da medida. Representando o governo Bolsonaro, o senador Carlos Portinho (PL-RJ) afirmou, à época da aprovação do projeto, que o Planalto ficou satisfeito com a redação final da proposta, que disse ser “uma política pública verdadeira para o setor da cultura”.

“Fico satisfeito com o projeto, o governo também”, disse, após a aprovação da lei pelo Senado.

A nova Lei Aldir Blanc estabelecia que 80% dos recursos seriam destinados a editais, chamadas públicas, cursos, produções, atividades artísticas que pudessem ser transmitidas pela internet e manutenção de espaços culturais que desenvolvessem iniciativas de forma regular e permanente. Os outros 20% do montante seriam direcionados a ações de incentivo direto a programas e projetos que tivessem por objetivo democratizar o acesso à cultura, levando produções a periferias e áreas rurais, por exemplo, assim como regiões de povos tradicionais.

Entre as razões para o veto, Bolsonaro afirma que o projeto de lei “retira a autonomia do Poder Executivo federal em relação à aplicação dos recursos”, além de “enfraquecer as regras de priorização, monitoramento, controle, eficiência, gestão e transparência elaboradas para auditar os recursos federais e a sua execução”.

Relator do projeto, o senador Veneziano Vital do Rêgo (MDB-PB) frisou, após a aprovação da lei pelo Senado, que a cultura foi uma das áreas mais afetadas pela pandemia e que o caráter permanente da medida era “uma providência indispensável e urgente”.

Outro veto à cultura

Bolsonaro já havia vetado, em abril, a Lei Paulo Gustavo, também de ajuda ao setor cultural, e que previa repasse de R$ 3,8 bilhões para estados e municípios garantirem ações emergenciais. Aprovado pela Câmara e pelo Senado, em março de 2022, por maioria absoluta dos parlamentares, o projeto de lei batizado em homenagem ao ator e humorista — que morreu há exatamente um ano, vítima da Covid-19 — voltará a ser apreciado pelo Congresso nesta quinta-feira (5).

Por meio de votação, prevista para acontecer a partir das 10h de quinta (5), deputados e senadores poderão derrubar o veto presidencial. Para que isso ocorra, é preciso haver maioria absoluta dos votos — 41 de senadores e 257 de deputados. Se os números não forem atingidos, o veto à Lei Paulo Gustavo será mantido.

A proposta garante o investimento de R$ 2,79 bilhões ao setor audiovisual e R$ 1,06 bilhão para outros projetos culturais. O objetivo é trazer um alívio econômico ao setor, duramente afetado pela pandemia. Os recursos dos cofres da União — oriundos do Fundo Nacional de Cultura e do Fundo Setorial do Audiovisual — serão direcionados aos estados e municípios para socorrer as atividades relacionadas à cultura.

Bolsonaro criticou o projeto de lei sugerindo que governadores iriam repassar recursos para “figurões” que, segundo ele, foram prejudicados por mudanças na Lei Rouanet . Ao vetar a lei, o presidente afirmou que destinaria a quantia para as Santas Casas e o agronegócio.